Exposition collective VÉGÉTALITÉS


Notez qu’il n’y a pas de vernissage le mercredi 12 octobre mais que nous organisons des rencontres les samedis de 14h à 17h avec les artistes.

Géza Hermann le 15 octobre
Carole Baillargeon le 22 octobre
Sébastien Lafleur le 5 novembre

La Galerie Bernard a le plaisir de présenter du 12 octobre au 12 novembre 2022, l’exposition collective « VÉGÉTALITÉS » avec les artistes Carole Baillargeon, Géza Hermann et Sébastien Lafleur. Cette exposition se concentre sur le travail et le savoir-faire artisanal du papier, la broderie et l’extraction des encres|teintures de Baillargeon, présentés aux côtés des œuvres luminescentes aux motifs floraux d’Hermann ainsi que des surprenantes et délicates compositions picturales et sculpturales de Lafleur.

Ces artistes proposent des œuvres dont la production est intimement liée à la nature. Ces floraisons poïétiques nous font découvrir les études et recherches d’une création nouvelle et conceptuelle issue de leur pérégrination dans une flore aux mille détails. Du figuratif à l’abstrait, la création de leurs œuvres provient de l’extirpation directe de la matière et de l’attention portée à la « voix » des plantes; langage qui est au cœur des influences, démarches et des préoccupations écologiques de ces trois artistes. Parsemés de traces de minéraux et de végétaux, les œuvres de ces créateurs se distinguent par leur sensibilité à l’écologie tout en portant un regard intimiste sur la nature. Ils nous présentent un assortiment de végétalités contemporaines dignes de leurs analytiques prospections et de leurs forces créatives.

L’artiste peintre GÉZA HERMANN aura été influencé personnellement et artistiquement par la philosophie ésotérique, l’art oriental et le Tai chi chuan par ses nombreux voyages à parcourir l’Europe et l’Asie. Cela l’amènera à créer un art transformatif, variable et réactif aux éclairages naturels ou artificiels qui illuminent ses œuvres. Celles-ci sont réalisées à l’aide de pochoirs de peinture luminescente et de matériaux naturels tels que des feuilles et des fleurs dont nous pouvons apercevoir subtilement les contours à la surface des supports. Dans sa technique artistique, il maitrise la pulvérisation d’éclats de peinture colorée phosphorescente, dissimulée sur la toile ou le papier afin de rendre l’invisible visible, à l’aide d’une lumière ultraviolette. Ses œuvres s’offrent alors à nous comme une découverte du mystérieux, d’une nature secrètement gardée.

Note that there is no opening on Wednesday October 12 but that we organized visits on Saturdays from 2 p.m. to 5 p.m. with the artists.

Géza Hermann on October 15
Carole Baillarge October 22
Sébastien Lafleur on November 5

Galerie Bernard is pleased to present from October 12 to November 12, 2022, the group exhibition “VÉGÉTALITÉS” with artists Carole Baillargeon, Géza Hermann and Sébastien Lafleur. This exhibition focuses on the work and craftsmanship of paper, embroidery and the extraction of ink|dyes by Baillargeon, presented alongside the luminescent works with floral motifs by Hermann as well as surprising and delicate pictorial compositions and sculptures by Lafleur.

These artists offer works whose production is intimately linked to nature. These poïetic blooms make us discover the studies and research of a new and conceptual creation resulting from their peregrination in a flora with a thousand details. From figurative to abstract, the creation of their works comes from the direct extirpation of matter and the attention paid to the “voice” of plants; language that is at the heart of the influences, approaches and ecological concerns of these three artists. Scattered with traces of minerals and plants, the works of these creators are distinguished by their sensitivity to ecology while taking an intimate look at nature. They present to us an assortment of contemporary plants worthy of their analytical prospecting and their creative forces.

The painter GÉZA HERMANN has been personally and artistically influenced by esoteric philosophy, oriental art and Tai chi chuan through his many trips to Europe and Asia. This led him to create a transformative art, variable and reactive to the natural or artificial lighting that illuminates his works. These are made using luminescent paint stencils and natural materials such as leaves and flowers whose outlines we can subtly see on the surfaces. In his artistic technique, he masters the spraying of phosphorescent colored paint chips, hidden on the canvas or paper in order to make the invisible visible, using ultraviolet light. His works then offer themselves to us as a discovery of the mysterious, of a secretly guarded nature.